Los 600 de Latinoamérica: Un recorrido musical del Siglo XX y una llamada a descolonizar la escucha

Redacción: Angie Rojas García

En abril de 2021, mientras el mundo lidiaba con el aislamiento y los desafíos de la pandemia del COVID-19, Jorge Cárcamo y Cristofer Rodríguez encendieron una chispa en Twitter (ahora conocido como X). Esta chispa se convirtió en una llama cultural al invitar a amantes de la música a sugerir los discos esenciales que definieron el siglo XX en América Latina. Así comenzó un proyecto que pronto se transformó en un viaje a través de la historia sonora del continente.

La iniciativa comenzó con una lista modesta de 100 álbumes, que creció rápidamente gracias a la participación ferviente de entusiastas de la música. Más de 2000 discos fueron propuestos, cada uno representando una pieza del rompecabezas cultural que es América Latina. A lo largo del proceso, hubo un constante flujo de participantes: algunos se unieron con entusiasmo, otros optaron por retirarse por diversos motivos, y también se incorporaron nuevos integrantes en distintas etapas. La iniciativa se expandió y se consolidó, enfrentando desafíos que van desde diferencias de opinión hasta limitaciones de tiempo.

Este proyecto evolucionó hacia lo que hoy conocemos como “Los 600 de Latinoamérica”. Guiado por un grupo diverso de voces latinoamericanas y con una perspectiva decolonial, este trabajo exploró desde las tierras cálidas de México hasta los rincones más australes del continente, incluyendo el Caribe, Brasil y las zonas hispanas de Estados Unidos. A través de un proceso de consenso enriquecido por discusiones amplias, se seleccionaron discos que capturan la esencia multifacética y rica de la región, desafiando las jerarquías impuestas por el colonialismo y el imperialismo.

La visión decolonial guió cada etapa, promoviendo una apreciación auténtica y equitativa de las culturas y realidades del Sur Global. El riguroso proceso de consenso incluyó dinámicas discusiones y un enfoque en descolonizar la escucha, desafiando las formas dominantes de valoración de la música influenciadas por perspectivas eurocéntricas. Así pues, los discos seleccionados no solo reflejan la diversidad cultural y musical de América Latina, sino que invitan a los oyentes a reconsiderar sus marcos de referencia y a apreciar la riqueza de las expresiones sonoras desde una óptica decolonial.

Con esto en mente y tras tres años de intensos debates y votaciones apasionadas, se elaboró una lista de 600 discos destacados que representan ejemplos sobresalientes de la música y la cultura latinoamericana. Según José Luis Mercado:

“Lejos de ser enciclopédica, la lista es nuestra celebración de latinidad, en el repaso de sus géneros musicales como en las nacionalidades y su gran historia, materializada en 600 discos. Y como detrás de todos esos idearios también se enfrentaban nuestras subjetividades, prejuicios y apreciaciones, también entendemos que es inevitable que podamos ser objeto de críticas, las cuales mientras más constructivas y argumentadas sean se convierten en alimento para la conversación y aporte a la cultura latinoamericana, de la que dentro de nuestras diferencias y antagónicas posiciones también podemos encontrarnos en la similitud de nuestras vivencias e idiosincrasias.”

El equipo responsable de las reseñas está compuesto por autores/as de diversos países: José Luis Mercado (Perú), Jorge Cárcamo (Chile), José Juan Zapata (México), Felipe Figueroa (El Salvador), Angie Rojas (Colombia), Julián Jiménez (México), Cristofer Rodríguez (Chile), Martha Estrada (Guatemala), Zoila Antonio (Perú), Iraí GH (México), Juan Francisco Jaramillo (Colombia), Ernesto Martín del Campo (México), Gabriela Chávez (Argentina), Joelle Díaz (República Dominicana), Max Cueto (República Dominicana), Albina Cabrera (Argentina), Eduardo Rodriguez (México), Gabriel Plaza (Argentina) y Mercedes Sanz (Venezuela).

Este grupo de profesionales y melómanos/as se dedican a la difusión, promoción y estudio de la música, con un enfoque especial en los géneros de la música iberoamericana. Sus actividades incluyen la creación de proyectos musicales, la edición de contenidos, el coleccionismo, el periodismo, la gestión cultural y la enseñanza. Entre sus miembros se encuentran periodistas, comunicadores/as, coleccionistas y académicos/as que han contribuido en diversas publicaciones y plataformas digitales, tanto en sus países de origen como a nivel internacional. Algunos de estos autores/as destacan por sus investigaciones históricas, otros por la creación de listas y reseñas, y varios por su participación en iniciativas sociales y culturales.

Es así que el en compendio sonoro, de Los 600 Discos de Latinoamérica que abarca desde 1920 hasta 2022, encontramos mucho más que una simple colección de discos; es un reflejo de testimonios vivos de nuestras experiencias en el amor, nuestras raíces y sentido de pertenencia. Este trabajo es un espejo ritmico de cómo las generaciones pasadas han moldeado nuestros afectos y cómo nosotros, a través de expresiones artísticas como la música, influiremos en las futuras. En este sentido, la música ha sido un poderoso vehículo para explorar, desafiar y claramente mantener las normas sociales impuestas sobre el amor, el deseo y la identidad.

Es Latinoamérica, resultado de una rica mezcla de culturas. Las melodías tejen historias que van más allá de la pasión y la nostalgia, abarcando diversos discursos ideológicos profundos. Desde los tiempos de las dictaduras hasta los movimientos revolucionarios que resonaron en canciones de resignación, esperanza y resistencia, la música ha sido un fiel reflejo de nuestra realidad. Además, ha sido testigo y participante activo en la lucha contra diversas formas de esclavitud, desde sus períodos legales hasta las formas modernas de explotación y discriminación. En Latinoamérica, esta lucha se ha manifestado a través de géneros como la música afrodescendiente, — por solo mencionar una— que no solo celebra la cultura y resistencia afro, sino que también confronta las realidades históricas y contemporáneas de la esclavitud y la discriminación racial.

Géneros como la salsa, el tango, la cumbia y el bolero, entre otros estilos, hacen parte de un vasto listado que narran la evolución de nuestras sociedades y nuestra continua lucha por la libertad y la justicia. Los géneros tropicales, con su riqueza rítmica y capacidad para unir comunidades en celebración, así como el rock, con su espíritu rebelde y mensaje de cambio, son pilares fundamentales de nuestra identidad musical. El proyecto de los 600 discos de Latinoamérica celebra nuestras narrativas, luchas y diversidad cultural. Es casi un homenaje a los y las trovadoras que desafiaron la represión con sus guitarras, a cantantes que dieron voz a los sin voz, y a aquellos que encontraron en la música una vía para resistir y soñar. De esta manera, Latinoamérica expresa sus emociones y complejidades ideológicas, enriqueciendo nuestra identidad a través de sus múltiples influencias culturales.

Les invitamos a explorar el enlace, descubrir y escuchar estos valiosos tesoros. https://www.600discoslatam.com

Acá un breve muestra del Top 10: